Единое окно доступа к образовательным ресурсам

Рисунок: Программа и методические указания для учащихся профильных классов общеобразовательной школы

Голосов: 9

Рассматривается содержание довузовской подготовки по рисунку, а также материалы, инструменты, приборы и приспособления в изобразительном искусстве, основы композиции, перспективное построение рисунка, рисование с натуры и по памяти, наброски и зарисовки, рисунок архитектурной детали, рисунок гипсовой головы. Работа подготовлена на кафедре АСП.

Приведенный ниже текст получен путем автоматического извлечения из оригинального PDF-документа и предназначен для предварительного просмотра.
Изображения (картинки, формулы, графики) отсутствуют.
        Министерство образования Российской Федерации
Ульяновский государственный технический университет




                 САМОЙЛОВ Ю. К.




               РИСУНОК
          Программа довузовской подготовки
       для учащихся общеобразовательной школы




                   Ульяновск 2002


                                         2

УДК 741.743(076)
ББК 85.15я7
   С 17


     Рецензент действительный член АПСН, МПА, профессор Ульяновского
     государственного педагогического университета Нагорнов Н. В.


     Одобрено секцией методических пособий научно-методического совета
     университета




        Самойлов Ю. К.
   С 17      Рисунок: Программа и методические указания для учащихся
        профильных классов общеобразовательной школы. – Ульяновск:
        2002. – 23 с.

              Рассматривается содержание довузовской подготовки по рисунку, а
         также материалы, инструменты, приборы и приспособления в
         изобразительном искусстве, основы композиции, перспективное построение
         рисунка, рисование с натуры и по памяти, наброски и зарисовки, рисунок
         архитектурной детали, рисунок гипсовой головы.
             Работа подготовлена на кафедре АСП.
                                                            УДК 741.743(076)
                                                                ББК 85.15я7



                                                    © Самойлов Ю. К. 2002
                                                 © Оформление, УлГТУ, 2002


                                        3

                                ВВЕДЕНИЕ

    В настоящее время, когда социальные преобразования в нашей стране
создали определённые условия для обучения и воспитания подрастающего
поколения – создание новых типов школ, дифференциация и вариативность
учебных заведений, внедрение в практику различных педагогических инноваций,
авторских программ и учебников – большое внимание должно быть уделено
эстетическому и художественному обучению и воспитанию детей.
    «Рисунок – это основа и душа всех видов изображения», – говорил
Микеланджело. Изобразительное искусство это своеобразная форма понимания
и отображения окружающей действительности. Умение видеть, понимать и
отображать окружающую действительность в рисунке важно для образованного
человека в любой сфере его деятельности, тем более в профессиональной
деятельности, связанной с изобразительными дисциплинами, например
архитектурой.
    Архитектура – явление сложное. Представления об архитектуре, о её
задачах, её роли в жизни общества бывают различными. Одни склонны
придавать большее значение практической стороне архитектуры, другие – её
специфике как особому виду искусства. Одно неизменно: архитектура
начинается с замысла, а замысел архитектор вначале воплощает в рисунке,
определяет объёмно-пространственное решение объекта, планировку, форму
целого и деталей, преследуя двуединую цель – удобства и красоты. Связь
архитектуры и рисунка очевидна.
    Архитектура – это искусственно созданная среда жизнедеятельности
человека. Здания и сооружения, построенные с целью организации пространства
для различных процессов социальной деятельности людей, – это один из
элементов искусственной предметной среды. Создавая искусственную среду как
материальное окружение человеческой жизнедеятельности, люди стремятся к
тому, чтобы она удовлетворяла и духовные потребности общества.
Художественные образы архитектуры оказывают воздействие на психику людей,
на их сознание; архитектура как искусство является составной частью культуры.


                                       4

                 1. П О Я С Н И Т Е Л Ь Н А Я З А П И С К А

    В основу рисунка должно быть положено изучение теории
изобразительной грамоты. Изображать – значит рассуждать, важно научиться
мыслить линией, формой, образами. Для успешного овладения рисунком
необходимо хорошо натренированное зрение, которое позволит цельно
смотреть на натуру, точно определять пропорции, замечать тончайшие
градации светотени, чувствовать и передавать объём и пространство на
плоскости; надо иметь развитую руку. Всё это возможно приобрести в системе
упражнений рисунком, как на академических занятиях, так и самостоятельно.
    Пониманию предшествует наблюдение и осознание. Как говорил Ян Амос
Коменский: «Всё, что только можно, предоставить для восприятия чувствами, а
именно: видимое – для восприятия зрением, слышимое – слухом, запахи –
обонянием, что можно вкусить – вкусом, доступное осязанию – путём
осязания», то есть, наблюдая, воспринимая и анализируя окружающую
действительность, мы имеем возможность составить представление об
окружающем мире.
    Зрительное восприятие свойственно всем зрячим людям. Зрительное
восприятие – это целостный образ предмета или явления, оно вызывает в
сознании ощущение материальных качеств предмета, позволяет чувствовать
цвет, форму и пространство, статику и динамику натуры. Но каждый человек
воспринимает окружающий мир по-своему, в меру своего воспитания,
образования, культурного уровня, направленности трудовой и творческой
деятельности.
    Для наиболее полного восприятия окружающего мира необходимо быть
наблюдательным. Наблюдательность – главный и решающий творческий метод
художника. Наблюдательность – умение видеть и подмечать необыкновенное в
повседневности, богатство и красоту природы и жизни вокруг нас. Наблюдая,
необходимо постичь смысл наблюдаемого, понять его природу и в образах
передать своё толкование событий, своё отношение к ним. Нужно уметь цельно
видеть. Цельность видения – это умение критически наблюдать, анализировать
своё восприятие натуры, явления, выделяя при этом главное, существенное,
отличать типическое от характерного, определяя внутреннюю связь между
отдельными частями. Важно запечатлеть и сохранить в памяти то, что нужно
сейчас или понадобится впоследствии, чтобы раскрыть и подчеркнуть в
художественном образе подмеченные особенности натуры, её состояние,
конструкцию, её особые эстетические качества, а для этого нужно развивать
зрительную память. Развитию и совершенствованию зрительной памяти
способствуют краткосрочные наброски и зарисовки с натуры и по памяти, по
представлению вскоре после наблюдения и по прошествии определённого
времени.
    Рисование по памяти и по представлению работа творческая и без
творческого воображения такая деятельность невозможна. Фундаментом
творчества является знание. Творческая деятельность не может выйти за


                                       5

пределы имеющихся знаний, следовательно, необходимо приобрести основные
знания, умения, навыки, приёмы работы, которые необходимы при ведении
рисунка.


                              2. Р И С У Н О К

    Рисунок это графическое изображение окружающего мира. Графика в
переводе с греческого означает черчу, пишу, рисую. Графика – один из видов
изобразительной деятельности, в котором изображение даётся в виде рисунка.
В графике рисунок становится самостоятельным видом искусства, он является
основой создания образа в других видах изобразительного искусства –
живописи, скульптуре, архитектуре. Рисунок часто используется в различных
областях деятельности человека и имеет научно-вспомогательное и
техническое значение. История развития рисунка свидетельствует об активной
политической роли, которую играли графические произведения в различные
исторические периоды. Огромно значение рисунка для архитектора,
призванного совместно с инженерами, скульпторами, учёными и художниками
декоративно-монументального жанра создавать новые пространственные
формы и организацию среды, окружающей человека. Средствами рисунка
архитектор активно и образно познаёт окружающий мир, выражает свои
творческие замыслы, фиксирует этапы их выполнения.
    Конструктивно-структурный рисунок архитекторов несколько отличен от
рисунков художников живописцев и графиков, где рисунок в конечной стадии
– законченное произведение,         у архитекторов рисунок – комплекс
ортогональных и перспективных рисунков-чертежей. Архитектор-художник
«говорит» на образном языке своих сооружений, это обусловливает во многом
стиль архитектурной графики. Рисование для будущего архитектора логически
и принципиально связано со знаниями по математике, геометрии, физике,
биологии, общественными науками, по труду, что позволяет не только
осмыслено и грамотно рисовать с натуры, но и глубоко познавать жизнь, давать
идеи разного порядка и помогать их практическому осуществлению.
    Исключительная роль точкам и линиям придается в теоретической и
практической деятельности людей и в рисунке в                  частности.
«В воображаемых или реально существующих предметах можно измерять три
вещи: во-первых, длину, не имеющую ни ширины, ни толщины: во-вторых,
длину, обладающую шириной: в-третьих, длину, имеющую и ширину и
толщину. Началом и концом всех этих вещей является точка. Точка же – это
такая вещь, которая не имеет ни величины, ни длины, ни толщины. И все же
она есть начало и конец всех телесных вещей, которые могут быть сделаны или
представлены в воображении. Как известно тем, кто понимает в этой науке,
точка не занимает никакого места, ибо она неделима, однако в наших чувствах
и мыслях она может быть помещена в любом конце или месте. Ибо я могу
забросить точку высоко в воздух или поместить в глубину, которой я сам не


                                       6

могу достигнуть», – говорил А. Дюрер, «человеческое тело не может быть
вычерчено с помощью линейки и циркуля, но должно быть нарисовано от
точки к точке».
    Итак, точка, и линия играют исключительную роль в рисунке. И если точка
«не имеет ни величины, ни длины, ни толщины», то линия в зависимости от
назначения может иметь различный характер и выражать различные свойства,
черты предмета, явления, решать различные пластические и пространственные
задачи. Линия вспомогательная, линия построения рисунка, может быть
плоской и однообразной, определяющей размещение рисунка на листе бумаги,
передающей основные пропорции, обозначающей общий контур, абрис натуры.
Линия, несущая информацию о форме предмета, о его пространственном
положении то усиливается, то ослабевает или совсем исчезает, сливаясь с
окружающей средой, то появляется вновь и звучит с новой силой. Линия в
рисунке – итог кропотливой и сложной работы над формой. Важно уяснить
глубокое различие между плоскостной и пространственной линиями.




            Рис. 1. Плоскостная и пространственная линии в рисунке


            Рис. 1. Плоскостная и пространственная линии в рисунке


                                      7

    Однако линейный рисунок не в состоянии передать всех свойств и качеств
натуры. Объём, фактуру предмета, его пространственное положение можно
передать в рисунке штриховкой и растушёвкой. В первом случае нанесением
штрихов той или иной силы и толщины, на том или ином расстоянии друг от
друга. В зависимости от характера изображаемого предмета, его формы,
фактуры, пространственного положения они могут быть прямыми и кривыми,
короткими и длинными, накладываться друг на друга в несколько слоёв и
должны соответствовать форме натуры, передавать свойства материала.
Тушёвка (растирание карандаша, сангины, пастели, рисовального угля по
поверхности бумаги различными растушёвками – тампон из бумаги, ваты,
замши и т. д. в виде сплошного тона различной силы) так же применяется в
рисунке, но следует помнить, что во всём нужна мера и обоснованность,
оправданность того или иного приёма.




                        Рис. 2. Штрих, пятно, тушёвка


                                       8

   3. МАТЕРИАЛЫ, ИНСТРУМЕНТЫ, ПРИБОРЫ И ПРИСПОСОБЛЕНИЯ В
                  ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМ ИСКУССТВЕ

    Бумага бывает мелко- и крупнозернистая, гладкая, шероховатая,
торшированная, белая, тонированная. Выбирать бумагу следует соответственно
характеру изображаемого. Для рисунка предпочтительнее шероховатая, но не
рыхлая бумага, поскольку на её поверхности лучше держится и карандаш, и
уголь, и сангина, и пастель. Мелкозернистая бумага пригодна для
мелкомасштабных изображений, крупнозернистая – для грубых, фактурных и
сильно освещённых форм. Тонированная бумага даёт дополнительную
выразительность рисунку сангиной, углём, соусом.
    Карандаши могут быть мягкими и твёрдыми, графитными и угольными.
Определить их характер можно по надписям на «рубашке». Буква М (В)
обозначает мягкость, а цифра пред буквами – степень мягкости. Буква Т (Н) –
твёрдость, а цифры перед буквами – степень твёрдости. Карандаши «Ретушь»,
итальянские, «Негро», «Живопись», угольные обладают специфическими
особенностями. Графитный карандаш имеет сероватый тон с легким блеском,
им трудно передать интенсивную тень. Карандаши «Ретушь» дают
интенсивную жирную линию, хорошо растушёвываются, держатся на бумаге,
но плохо стираются. Итальянский карандаш обладает глубоким матовым
бархатистым чёрным цветом, легко растушёвывается. Угольный карандаш
похож на итальянский, но плохо держится на бумаге и требует дополнительной
фиксации.
    Для работы необходимо иметь планшет 55 × 40 см., на который
наклеивается по кромке предварительно смоченная бумага.          Это даёт
возможность работать на ровной поверхности листа бумаги. Рисунок,
срезанный с планшета, не деформируется, имеет эстетичный вид. Для удобства
работы над рисунком, художники пользуются мольбертами как
стационарными, так и переносными, складными, этюдниками, что даёт
возможность вести рисунок более динамично. Рисунок должен быть
расположен от рисующего на расстоянии вытянутой руки и перпендикулярно к
лучу зрения. Расстояние от натурной постановки до рисующего 2–3 величины
натуры. Освещение планшета должно быть мягким, слева и сверху. Перед
началом работы над длительным рисунком следует сделать поисковые
наброски с целью композиционного решения рисунка. При рисовании не
следует часто пользоваться резинкой для стирания, это портит бумагу, а,
следовательно, и будущий рисунок. В процессе рисования не следует
переворачивать рисунок. В ходе работы иногда нужно отходить от рисунка на
2–3 метра и, сравнивая рисунок с натурой, определить достоинства и
недостатки рисунка.


                                       9




    Для первоначального наброска карандаш берётся
всеми пальцами руки, сверху.



    Для прорисовки линий контура и выделения
деталей карандаш берётся тремя пальцами, подобно
перу, но конец его выдвигается на 4 – 5 см. Сильный
нажим ещё не требуется, но нужна значительная
подвижность и свобода движения.

    Когда же требуется более сильный нажим,
карандаш берётся также тремя пальцами, но ближе к
отточенному концу.

    Приёмы построения и техника ведения рисунка могут быть самыми
различными. Это зависит от характера натуры, темперамента художника.
«Консерватизм в приёмах ведёт к застою в творчестве» (Е. А. Флерина).
Правильно заточенный карандаш, удобный инструмент, хорошо подобранная
бумага, материал – залог будущего успеха.


                        Принципы построения рисунка
     При рисовании с натуры следует помнить:
- лист бумаги должен располагаться перпендикулярно лучу зрения;
- в процессе работы лист бумаги нельзя поворачивать;
- начинать рисовать лучше лёгкими, едва заметными линиями;
- рисунок следует вести от общего к частному, от большой формы к деталям,
а в конце работы опять вернуться к общему, подчиняя частное целому,
обобщить рисунок;
- необходимо всё время проверять и уточнять пропорции предметов во всех
их частях и на всех этапах работы и замеченные ошибки исправлять
немедленно;
- весь рисунок вести одновременно, нельзя заканчивать его по частям;
- во время работы надо всё время сравнивать предметы между собой по
величине и силе света. Нельзя сравнивать какую-либо деталь рисунка с
деталью в натуре. Сравнивать нужно несколько соотношений в натуре с
пропорциональными отношениями в рисунке.


                     10




Рис. 3. Инструменты, приборы и приспособления



    
Яндекс цитирования Яндекс.Метрика